Beaumont i el robot gegant de Gō Nagai

Un dels personatges de referència del manga internacional és fill de Cerdanyola del Vallès. Mazinger Z llueix els seus orígens aquesta primavera al MAC. A l'Espai Arc acollim la mostra Beaumont i el robot gegant de Gō Nagai, en la qual es recullen una sèrie d'il·lustracions sobre el llegendari robot gegant al que Àngel Beaumont va donar vida durant els anys 70 i 80 per a la versió de la sèrie a Espanya i França.

Àngel Beaumont, nascut a Calahorra (La Rioja) el 1922, es va instal·lar a Cerdanyola del Vallès a finals dels anys 60. Va ser aquí on Beaumont instal·laria el seu estudi, des del qual va crear personatges que més tard es convertirien en mites de la cultura popular i que entrarien a formar part de l'imaginari col·lectiu de tota una generació. Beaumont va donar vida a Mazinger Z, Heidi, Marco i Osito Misha, que per a molts es van convertir en icones de les últimes dècades del segle XX.

La mostra es va inaugurar el 2 de febrer i es podrà veure fins el 29 d'abril.

50 Ninots per Xavier Nogués

Obrim l'any 2018 amb l'exposició 50 ninots per Xavier Nogués, que mostra les il.lustracions publicades l'any 1922 per l'editorial Salvat-Papasseit d'un dels artistes més complets i singulars del noucentisme i gran amic de Josep de Togores.

La inauguració va tenir lloc el divendres 19 de gener i va estar presentada per Elvi Vila (regidora de Cultura), Engràcia Torrella (directora del Museu d’Art de Sabadell) i Txema Romero (director del MAC):

L'exposició mostra els dibuixos originals que formen part del fons del Museu d'Art de Sabadell i permet establir un diàleg amb la figura del pintor cerdanyolenc Josep de Togores a partir de la correspondència i dels llibres que formaren part de la biblioteca del pintor i que ara formen part del fons del MAC.

Nogués exemplifica el concepte d'artista total nascut al modernisme i assentat en l'excel·lència al noucentisme, centrat en la recuperació de les arts aplicades, totes aquelles considerades arts menors que es van fomentar i reivindicar des de l'Escola Superior de Bells Oficis.

Hi haurà una visita guiada a l'exposició 50 ninots  per Xavier Nogués el 18 de febrer a les 12 hores i una visita comentada amb un taller de demostració a càrrec del ninotaire Edu Català el 18 de març a les 12 hores. També hi haurà un taller familiar de creació de ninots mòbils a partir de les il·lustracions d'en Xavier Nogués l'11 de febrer a les 11.30 i 12.30 hores.

L'exposició es pot visitar fins el 8 d'abril.

Cinquena edició del Nit Lab MAC

La nit del 27 d'octubre, lligada a la festivitat de Tots Sants, va tenir lloc la cinquena edició del Nit Lab MAC - Tancats al Museu, una activitat pensada per fomentar la creació literària i artística adreçada a joves escriptors i il.lustradors de la ciutat.

Igual que en anys anteriors, es tractava d'una vetllada de misteri que barreja la literatura i la il.lustració amb la tradició de Tots Sants, on hi col.laborem diversos tècnics dels Serveis de Cultura i Joventut de l'Ajuntament de Cerdanyola i que forma part del programa de joves del MAC.

Enguany va augmentar el nombre d’inscrits. Un grup de 20 estudiants d’entre 15 i 21 anys va visitar el MAC a dos quarts de nou del vespre i els tècnics del museu els vam apropar a la figura a determinades obres de l'exposició permanent i que amaguen algun misteri. Es tractava d'introduir els joves la temàtica de Tot Sants per construir i il.lustrar històries de ficció. 

Seguidament, el grup va visitar, ja en plena nit, els jardins de Ca n’Ortadó, on els companys de Fantosfreak els van fer una rebuda sorpresa amb diversos ensurts. 

De nou al MAC, en Kevin (personatge-actor del MAC), els va narrar el conte Cabeza de pato, originalment il.lustrat per Ismael Smith el 1917, tot aprofitant la mostra d’Ivonne Navarro (Cabeza de pato i altres rebel.lies) que estava exposada a l’Espai Arc del museu.

Després de sopar, els joves es van dividir en tres grups d'escriptors i un d'il.lustradors. Igual que en els anys anteriors, van partir amb la guia d’un escriptor. Els relats s’escrivien en línia durant la nit i es penjaven a la web de literatura Quatre Ratlles. L'activitat artisticoliteraria es va estendre fins passades les 2 de la matinada, temps durant el qual cada grup va anar construïnt un relat i els il.lustradors els anaven seguint i fent els seus esbossos.

Els guanyadors del Nit Lab van ser Marc López Plaza, millor il·lustració, i la Jaily Carretero, Javier del Río,Carme López i Assumpta Rodríguez pel text col·lectiu Lluna de sang.

Els premis del Nit Lab van ser lliurats al MAC el 17 novembre dins de la nit dels Premis Literaris de la UAB i l'Ajuntament de Cerdanyola del Vallès. Els relats i il.lustracions han estat publicats i es disposa de la versió en pdf gratuïta.

Ivonne Navarro presenta l'exposició 'Cabeza de pato' i altres rebel·lies'

Com ja vam anunciar, en el marc de la darrera Jornada d'Art i Joves, vam inaugurar una nova exposició en el marc del programa Tot revisitant Smith. A l’espai Arc del museu es van succeint tot un seguit d’instal·lacions de joves artistes emergents que estableixen un diàleg amb les disciplines del polifacètic Ismael Smith (escultura, il·lustració, joieria).

Durant el mes d'octubre, i fins el 5 de novembre, l'artista Ivonne Navarro presenta l'exposició Cabeza de pato i altres rebel·lies, on fa una incisió directa, no només sobre les obres d'Ismael Smith, sinó sobre les problemàtiques i les realitats socials de principis del segle passat, les quals es veien representades en els treballs gràfics i escultòrics de l'artista català.

No us la perdeu!

Taula rodona sobre la il.lustració satírica a Cerdanyola

El passat  8 de juny vam comptar amb la col.laboració de Jesús Bolinaga, Jordi Mascarell i Edu Català, tres il.lustradors de Cerdanyola i tres referències de l'humor gràfic a la ciutat al llarg de tres etapes diferents. Aquests van ser els convidadats a participar a la taula rodona La il.lustració satírica a Cerdanyola, organitzada com activitat complementària al voltant de l'exposició Comixxx: el despertar d'una generació censurada 1973 - 1990. 


Jesús Bolinaga era un dels responsables de l'edició de la Revista de Sardanyola, publicació que es feia des del Casal Parroquial en temps de la dictadura del general Franco i que va rebre diverses sancions administratives pel seu contingut crític. Bolinaga recordava que va gaudir d'una gran llibertat creativa i li va suposar un impagable aprenentatge que posteriorment li va obrir les portes a treballar en publicacions de més abast com Por Favor, Ajoblanco, El Viejo Topo o Bicicleta.

El Cardanyola va ser una publicació de curta vida, només sis números, editada artesanalment i de manera anònima, i venia a ser un mirall deformant del setmanari El Cerdanyola. Un dels impulsors d'El Cardanyola, Jordi Mascarell, explica que la intenció d'una publicació d'aquestes característiques era "fonamentalment passar-ho bé i donar la volta al dia a dia de la ciutat per criticar els ressorts del poder municipal".

Edu Català treu punta a l'actualitat de la ciutat des de fa gairebé 20 anys des del seu racó setmanal, primer al Tot Cerdanyola i ara al Cerdanyola al Dia. Català assegurava que "el dia a dia d'una ciutat com Cerdanyola ofereix força material per a l'humor, sempre des del respecte, però sense defugir cap tema".

Els tres il·lustradors van coincidir en la reivindicació de mostrar sempre una actitud crítica amb el poder i mirar d'anar sempre per lliure, mantenint uns criteris coherents sense casar-se amb ningú.

L’acte va ser moderat per Joan Sànchez i Braut.

Comixxx: El despertar d’una generació censurada 1973-1990

L’exposició Comixxx: El despertar d’una generació censurada 1973-1990, que vam inaugurar el passat 12 de maig, és una aproximació a la historia d’aquells còmics que, durant els darrers anys del franquisme i la transició, es van distribuir al marge de les grans editorials per expressar i difondre idees contràries al sistema.

Makoki (Gallardo), Slober (Ceesepe), Los garriris (Mariscal), Gustavo (Max) o Anarcoma (Nazario) són alguns dels protagonistes d'aquesta exposició. El sexe, les drogues, els drets socials de col·lectius diversos com els homosexuals, la música rock i tot allò que durant tants anys havia estat prohibit i condemnat, es posava de manifest sota el llapis d'aquests dibuixants.

L'exposició és testimoni de la societat de l’època i ofereix una imatge de les dificultats que aquestes publicacions van haver de viure a causa d’un estat opressor que repetidament va utilitzar les eines de la censura. També permet seguir l'evolució de la il·lustració gestada a Barcelona.

El còmic underground apareix a Espanya a principis de la dècada dels 70, on una joventut rebel, imitant els models que arribaven dels Estats Units a Europa, va utilitzar aquest mitjà com a arma contra la dictadura franquista i la societat que desitjaven canviar. El primer còmic underground, del grup El Rrollo, es va publicar a Barcelona l’any 1973. El Rrollo Enmascarado es va distribuir al marge de les grans editorials, sota una marginalitat que permetia que els seus autors gaudissin de més llibertat.

Entre els anys 1976 i 1979, es va produir el creixement i desenvolupament del còmic underground espanyol, amb l’aparició de nombroses revistes i fanzines, que en nombroses ocasions van patir el segrest administratiu i judicial basat en l’anomenat delicte contra la moral pública. Als anys 80 ja es va abandonar la clandestinitat i els seus creadors van començar a participar dels circuits oficials de producció i difusió, el que va suposar la mort del concepte underground tal i com havia estat entès fins el moment.

La mostra ha estat possible gràcies al fons de la Biblioteca de Comunicació i Hemeroteca General de la UAB i ha estat comissariada pels alumnes  del màster d’Anàlisi i Gestió del Patrimoni Artístic de la UAB, coordinats pel professor Jaume Vidal, que imparteix el mòdul Crítica i Difusió de l'Art d'aquest màster. Es podrà visitar fins el dia 16 de juliol.

 

Entre la lletra i la imatge...

Entre la lletra i la imatge, un itinerari pel fons hemerogràfic Marca de la UAB és el nom de la nova exposició temporal que vam inaugurar el 4 de març i que es podrà visitar fins el 15 de maig.

La mostra treu a la llum part del fons hemerogràfic Marca que conserva el Servei de Biblioteques de la UAB; una col·lecció de revistes i publicacions periòdiques d’art i cultura fetes a Catalunya entre finals del segle XIX i la Guerra Civil. L’exposició ofereix una aproximació a la relació entre el text i la part gràfica, i posa de manifest com al llarg d’aquests anys la imatge va agafant protagonisme fins el punt de deixar de ser un accessori del contingut i es converteix, de mà de la lletra, en l’entramat en el qual es vertebra el missatge i sentit d’aquestes publicacions.

L’exposició ha estat comissariada pels alumnes del Màster d’Anàlisi i Gestió del Patrimoni Artístic del Departament d’Art i Musicologia de la UAB: Maria de los Ángeles Casas Vicente, Ana Iglesias Benedicto, Jesús Prieto, Gabriel Rodríguez Gómez i Jorge Septién Rodero. La coordinació ha anat a càrrec del professor Jaume Vidal i Oliveras.

Alhora, unes il.lustracions d'Ismael Smith del fons del MAC, es posen en diàleg amb el fons Marca, ja que Smith és també un dels protagonistes d'algunes publicacions que s'exposen, en un racó dedicat a la vida cultural de Cerdanyola.

El 20 de març i el 17 d’abril es farà una visita guiada a la mostra a les 12h.

3a edició del NIT LAB MAC. TANCATS AL MUSEU

Com ja és tradició, la nit del 30 d'octubre, lligada a la festivitat de Tots Sants, va tenir lloc la tercera edició del Nit Lab MAC - Tancats al Museu, una activitat pensada per fomentar la creació literària i artística adreçada a joves escriptors i il.lustradors de la ciutat.

Igual que en anys anteriors, es tractava d'una vetllada de misteri que barreja la literatura i la il.lustració amb la tradició de Tots Sants, on hi col.laborem diversos tècnics dels Serveis de Cultura i Joventut de l'Ajuntament de Cerdanyola i on el MAC s'implica molt directament.

Un grup de tretze estudiants d’entre 15 i 20 anys va visitar el MAC a dos quarts de nou del vespre i els tècnics del museu els vam apropar a la figura a determinades obres de l'exposició permanent que fan referència a la mort. es tractava d'introduir els joves la temàtica de Tot Sants per construir i il.lustrar les històries de ficció. 

Seguidament, el grup va visitar, ja en plena nit, la masia de Ca n'Altimira, espai que ocupava l'antiga biblioteca, on els companys de Fantosfreak els van fer una rebuda sorpresa amb diversos ensurts. 

De nou al MAC i després d'aquests "estímuls" previs, els joves es van dividir en tres grups d'escriptors i un d'il.lustradores. Igual que l'any passat, van partir amb la guia d’un escriptor. Els relats s’escrivien en línia durant la nit i es penjaven a la web de literatura Quatre Ratlles. 

La frenètica activitat artisticoliteraria es va estendre fins a les 2 de la matinada.

Els guanyadors del Nit Lab van ser el relat Nit de portes obertes, a càrrec de les participants Ana Lin Estrada de la Parte,  Daniela Chávez Alarcón i Alba Riera Retamero, i la il.lustradora Valeria Valdenegro Guzmán (de l'Institut Jaume Mimó).

Els premis del Nit Lab van ser lliurats al MAC el 5 novembre dins de la nit dels Premis Literaris de la UAB i l'Ajuntament de Cerdanyola del Vallès. Els relats i il.lustracions han estat publicats i aviat es disposarà de la versió en pdf gratuïta.

II Jornada d'Art i Joves

La primera edició del 2014 de la Jornada d'Art i Joves va tenir força èxit, així que enguany hem volgut repetir l'experiència.

El 19 dissabte de setembre, el jardí del museu va tornar a convertir-se en una mostra de talent dels joves creadors de la ciutat. En aquesta segona edició, van participar d'altres joves ja que la idea és cada any oferir l'oportunitat de participar-hi a persones diferents i no caure en un cercle tancat. Van repetir l'equip de Fantosfreak, l'Escola d'Arts de l'Ateneu i l'Stage d'Art però amb joves i material diferent.

Aquest cop la protagonista ha estat la fotografia, amb els treballs de Laia Martínez, Anabel Berral i els participants a l'Stage d'Art del passat juliol -tutoritzats pel fotògraf Lluís Clotet- que així van poder mostrar la tasca desenvolupada durant la tutoria: diferents visions d'un reportatge sobre skate.

En l'àmbit de pintura vam tenir a Clàudia Carreras, qui, a més a més, ens va amenitzar amb sessions de pintura en directe. D'il.lustració van participar Sara Valero i Veronica Cabello, que havien estat les responsables d'il.lustrar el darrer Nit Lab. L'Escola d'Art de l'Ateneu també van aportar diversos tallers oberts.

Com a la darrera edició, hi van participar diversos músics que també van mostrar el seu talent i per la tarda es va desenvolupar el ja tradicional taller de graffiti.

L'objectiu d'aquesta Jornada, organitzada conjuntament amb el Servei de Joventut i el Casal de Joves, és mostrar al públic la tasca que desenvolupen joves nous valors de Cerdanyola en qualsevol àmbit de l'art i contribuir a difondre el seu treball.

Per fer-vos una millor idea, podeu veure aquest VIDEO on es respira l'ambient de què vam gaudir aquell dia.

Ben segur que l'any que ve repetirem amb una nova edició!

Jordi Abelló, un artista emergent al MAC amb "Machines"

El 12 de juny vam inaugurar aquesta mostra del treball del jove artista Jordi Abelló titolada "Machines" que romandrà a una de les sales temporals fins el 31 d'agost.

Aquest nou projecte d'Abelló consta de més de 2.500 dibuixos, 90 pintures de petit format, 3 vídeos i un llibre d’artista autoeditat i dissenyat per Josep Basora. El treball s’ha realitzat en l’últim mig any, de forma intensiva, i ha estat pensat per ser exposat al Museu d’Art de Cerdanyola.

Jordi Abelló ha fusionat en aquesta nova sèrie artística elements mecànics i retrats “en un intent de trobar el nostre rostre a través de les màquines que ens envolten i a la vegada que les màquines s’humanitzen irremeiablement”. El treball de l’artista reusenc comença amb el dibuix en múltiples llibres de màquines tant antics com moderns on intenta trobar el rostre humà “el que som i en allò que ens hem convertit” assegura. “He intentat humanitzar la màquina i aquesta ha estat una constant en el meu treball, buscar el retrat del segle XXI” diu Jordi Abelló. La idea subjacent de l’exposició és que les màquines prenen el control i amenacen la vida humana. En aquest sentit, l’artista reusenc adverteix: “Amb els drons ja està passant i segurament veurem com prenen decisions de guerra per actuar pel seu compte”.

El nou treball d’Abelló s’inspira en les avantguardes històriques i concretament en els moviments artístics del futurisme i del cubisme. “Tenia clar que ho havia de fer evolucionar cap a una visió contemporània de la màquina tal i com la concebo actualment. Les màquines tenen avui en dia capacitat per destruir-nos i molt aviat prendran el control del nostre destí com a espècie si no ho han fet ja” reflexiona l’artista. I afegeix: “La pintura és presenta com una esperança, com una humanització que frena l’avenç de les màquines”.

Sobre la proposta d'exposar al MAC, Abelló diu:  “Quan em van proposar de ser al museu, vaig reflexionar sobre què hi duria. Volia fer una sèrie nova i la volia relacionar amb l'entorn en què estaria exposada. Vaig estar reflexionant sobre el modernisme i com la burgesia que el va fer possible s'enriquia a través de la màquina i de l'explotació dels treballadors, fins i tot dels infants. En canvi, les cases burgeses eren idíl·liques. Reflectien l'harmonia de la natura i clamaven per un món perfecte”. L’exposició està, per tant, pensada per a l’espai on es podrà veure durant tot l’estiu. A la mostra es podrà veure el cicle Machines al complert. També el llibre d’artista autoeditat amb una selecció dels 2.500 dibuixos i pintures. El llibre es podrà encarregar i s'editarà sota demanda o bé es podrà descarregar de forma gratuïta a la web de l'artista.

L'exposició conté 3 vídeos creats per a l'ocasió, que signifiquen i donen sentit contemporani al discurs de fons:
- Machines, que dóna nom a l'exposició, explica la història de la màquina. De l’aparició de l’ull humà, passant per els tomahaws de les guerres contemporànies, per la càmera de videovigilància a les fronteres, fent un salt cap els drones, per acabar amb la bomba atòmica, que és el rostre autèntic del Crit de Munch. Un vídeo conceptual per mostrar l'evolució de la màquina, font d'energia i de destrucció a la vegada.
- Pintures Machines (acompanyat de les pintures) per explicar les pintures. Hi haurà transicions entre la màquina cap a la pintura i estarà animada. La pintura humanitza la màquina i troba el seu rostre autèntic.
- Bombarders (acompanyat de les pintures) que mostrarà bombardeigs, aprofitant la sèrie de bombarders realitzada sobre un llibre. Se superposen imatges de bombardeigs sobre la població amb pintures en primer pla, rostres de la mort.

L’artista reusenc considera que amb la sèrie Machines porta 100 anys després les màquines a l'interior de les seves cases i Abelló explica que en mostra “les conseqüències més funestes. Les màquines amb capacitat de destruir la humanitat”.

Podeu visitar aqui la web sobre l'exposició.

Activitats de Sant Martí 2014

El MAC hem tingut el nostre raconet a les festes patronals que s'han desenvolupat al voltant de l'11 de novembre, diada de Sant Martí. Durant el cap de setmana dels dies 8 i 9 el jardí del MAC, com és habitual, va acollir la mostra de kusamonos que organitzen els Amics del Bonsai de Cerdanyola i que atrau molts curiosos. Excepcionalment, a més de l'horari habitual, el museu va obrir també el dissabte pel matí i durant tot el cap de setmana es va fer jornada de portes obertes, fets que van propiciar que gairebé un miler de persones passessin per les exposicions del museu en un parell de dies.

D'altra banda, el dimecres 12 a la sala d'actes vam acollir la presentació dels llibres guanyadors del Premis Literaris que s'organitzen conjuntament amb la UAB i, de pas, es van lliurar els premis als guanyadors del passat NIT LAB. TANCATS AL MUSEU que va tenir lloc el dia 30 d'octubre i en la què joves creadors de la ciutat havien de fer un relat col.lectiu i dibuixar il.lustracions. En la categoria d'escriptura va guanyar el relat La maledicció d'Ismael Smith, de Maria Miranda, Guillem Ochoa i Guillem Gabaldà i en la d'Il.lustració Sara Valero, amb una menció especial a Verònica Cabello.

 Entre la presentació dels llibres i lliurament dels premis, vam gaudir d'un recital poètic, a càrrec de les actrius Marta Angelat i Anna Enrich, amb música de l'arpista Josep M. Ribelles, dedicat a la recentment traspassada Montserrat Abelló.

2a edició del NIT LAB MAC. TANCATS AL MUSEU

La nit del 30 d'octubre, lligada a la festivitat de Tots Sants, va tenir lloc la segona edició del Nit Lab MAC - Tancats al Museu, una activitat pensada per fomentar la creació literària i adreçada a joves escriptors i il.lustradors. 

Igual que l'any anteior, es plantejava una vetllada de misteri que es barreja amb la literatura i la il.lustració. Un grup de quinze estudiants d’entre 15 i 19 anys va visitar el MAC a dos quarts de nou del vespre i els tècnics del museu, en una ficció lleugerament teatralitzada, els vam apropar a la figura d’Ismael Smith. L’objectiu era introduir els joves en el misteri de l’obra de Smith i aprofitar aquest aprenentatge per construir històries de ficció. 

Seguidament, igual que l'any anterior, el grup va visitar de nit la Torre Vermella, on els companys de Fantosfreak els van fer una rebuda sorpresa. 

De nou al MAC i després dels "estímuls" dels misteris d'Smith i els ensurts a la Torre Vermella, els quinze joves es van dividir en tres grups. Cadascun d’ells, format per cinc membres, havia d’escriure un relat i il·lustrar-lo amb un dibuix. L’escriptor Joan Antoni Martín Piñol els va redactar un primer paràgraf a partir del qual continuar la història.

Els relats s’escrivien en línia durant la nit i es penjaven a la web de literatura Quatre Ratlles –que podeu consultar aquí. 

En cadascun dels grups, quatre estudiants provinents de centres d’ensenyament secundari de Cerdanyola havien de redactar el relat, mentre que el cinquè component del grup sera un alumne del batxillerat artístic que s’encarregava de fer el dibuix.

Les tres històries amb les seves il·lustracions passaran a mans d’un jurat format per l’equip de la web Quatre Ratlles i per membres del Museu d’Art de Cerdanyola i del Servei de Cultura municipal que decidirà quina és la guanyadora. Els membres de l’equip que es proclami vencedor rebran un descompte per als cursos de l’Escola d’Escriptura de l’Ateneu Barcelonès i una bossa amb material de productes culturals.

Ismael smith es retroba amb Marià Andreu al Museu de Mataró

Durant els propers mesos es podrà veure al Museu de Mataró l’exposició Ismael Smith Gravador produïda pel MAC. Aprofitant la itinerància, la mostra s’ha ampliat amb unes peces que mostren la relació entre Smith i l’artista mataroní Marià Andreu, i amb els gravats de Goya que van inspirar a Ismael.

Ismael Smith i Marià Andreu i Estany (Mataró 1888 – Biarritz 1976) van compartir una estreta amistat des de l’època de formació i les seves primeres aparicions a l’escena artística barcelonina. Van formar part d’un dels grups més singulars de finals del modernisme, el que configuraren amb Laura Albéniz i Nestor M. Fernández de la Torre. Els quatre van exposar al Fayanç Català el 1911, amb gran èxit de crítica i un catàleg que recollia textos d’Alexandre de Riquer, Josep M. Roviralta, Utrillo o el mateix Eugeni d’Ors.

Andreu va ser un artista polifacètic: pintor, escenògraf, figurinista, esmaltador, gravador, dibuixant i il·lustrador. S’instal·la a París a partir de 1912 tot i que no perd la vinculació amb Barcelona, viatja per Itàlia i exposa també a Múnic, Nova York i Londres.

LA HISTÒRIA DE L’ORB, L’ESMALT MÉS GRAN DE MÓN

 Durant l’estada parisenca d’ambdós artistes, Andreu va començar a confeccionar una peça que esdevindria mítica i havia de convertir-se en la consagració de l’artista, l’Orb, l’esmalt més gran del món. Sembla ser que la peça es va exposar en la seva primera fase a l’exposició del Fayanç de 1911, tot i que s’acabaria definitivament el 1914. És una peça en relleu de gairebé 3 metres d’alçada de coure  esmaltat, una joia gegant d’aspecte imponent, inquietant i misteriós, amb una densitat cromàtica i una estètica que no deixen indiferent, entre el refinament i la monstruositat. El títol és ambigu, l’Orb, tot un misteri que podria remetre a la representació del món, però que en aquest cas fa referència al cec, la figura masculina que centra la composició. Està flanquejat per dues dones, una maternitat vestida i una representació de la bellesa, nua i sensual. El sol, la lluna i la garlanda que tanca el conjunt acaben de completar una peça que vol simbolitzar la vida, amb referències moralistes com si fos una mena de vanitas barroca i que podria tenir també altres connotacions més personals de rebuig a la sexualitat i al plaer. Una fotografia conservada al MAC acaba d’aclarir el procés de confecció de la peça i apunta a la possibilitat de col·laboració entre els dos artistes. Es mostra una imatge de taller, amb Smith i Andreu disfressats de dona i al fons un relleu de grans dimensions d’una figura femenina que sustenta una criatura. La peça es pot identificar com a l’original en fang d’una part de l’Orb, en la seva primera fase, amb les figures nues abans que l’artista modelés els vestits, tal i com marcava l’ensenyament acadèmic. La qualitat del modelat i el fet que a la fotografia apareguin tots dos podria obrir la porta a que Smith va ajudar al seu amic a modelar la peça. Smith era un escultor molt dotat i d’Andreu no es coneixen altres exemples. Posteriorment Andreu la passaria a planxa de coure i l’esmaltaria, amagant en part els detalls escultòrics que quedarien desdibuixats sota la capa del dens esmalt de meravellosos tons cobalt ultramarí, suaus  turqueses i iridescents tornassolats. 

SMITH I GOYA

Una de les fonts d’inspiració més clares dels gravats d’Ismael Smith són els aiguaforts de Goya. El Museu de Mataró en conserva les sèries de Los Caprichos, Los Desastres de la Guerra, La Tauromaquia i Los Disparates o Proverbios.  Els gravats corresponen a l'estampació realitzada durant la Guerra Civil, l’any 1937, a partir de les planxes originals de Goya a la Calcografía Nacional de Madrid.

 

El "Club del dibuix" pren el MAC

El dissabte 26 de gener, el Club del Dibuix va fer una sessió de treball al Museu d'Art de Cerdanyola. Aquesta entitat, formada per professionals i afeccionats al dibuix es reuneix un cop al mes per reivindicar aquesta tècnica com a mitjà d'expressió i aprenentatge. L'artista America Sanchez és assessor del Club i organitza algunes de les trobades. En aquest cas, la jornada coincidia amb l'exposició Iconografia Moderna que aplega una selecció dels collages del dissenyador argentí.

Els membres del Club van ocupar les sales del MAC durant tres hores recuperant una de les funcions originals que van tenir les institucions musístiques quan es van formar arran de la Il·lustració, la de servir de font d'inspiració i aprenentatge als artistes a partir de les obres del passat. Fruit d'aquesta activitat és un conjunt de dibuixos que prenen com a partida les obres d'Smith, Togores, els vitralls i d'altres peces del museu que -interpretades des d'una òptica contemporània- donen una nova perspectiva del museu.

Visita guiada a les exposicions temporals

Coincidint amb el darrer diumenge de mes, l'activitat del programa Descobrim el MAC d'octubre es va dedicar a una vista guiada a les exposicions temporals que actualment es poden veure al museu, a la que van assistir una vintena de persones.

L'activitat va començar amb la presentació del nou espai FOC, que actualment posa en diàleg una obra de Josep de Togores i una altra de Tàpies. 

Seguidament l'activitat va continuar a la sala d'exposicions temporals del museu, que actualment acull la mostra  Discursos paral·lels, una selecció de  pintura catalana de la Col·lecció d'Art Banc Sabadell. Amb obres de Martí Alsina, Pidelaserra, Vancells, Vila-Puig, Marià Andreu, Labarta, Humbert, Lluís Graner, Olga Sacharoff o el mateix Togores. Aquesta exposició complementa el discurs del museu establint lligams amb el fons del MAC.

 Finalment, també es va aprofundir en la figura del desconegut artista Manuel Cano de Castro, company de Togores i Smith i un dels grans oblidats de l'art català. El MAC reuneix les úniques obres que s'han pogut localitzar del dibuixant i pintor i que es poden veure a la sala Laboratori. La mostra itinerarà posteriorment als museus de Mollet, Sabadell i Caldes d'Estrac. 

 

Mostra dedicada a un desconegut Manuel Cano de Castro

El dijous 4 d'octubre vam inaugurar la mostra "Manuel Cano de Castro. Un noucentista perdut". S'inclou dins del programa "Coincidències Insòlites" de la Diputació de Barcelona, i pretén reivindicar l'obra de l'artista de principis de segle XX, Manuel Cano de Castro, company d'Smith i de Togores, i un gran oblidat de l'art català. 

L'exposició de petit format i comissariada pel Museu d'Art de Cerdanyola posa en diàleg peces de quatre museus que formen part de la Xarxa de Museus de la Diputació de Barcelona: el MAC, la Fundació Joan Abelló, el Museu d'Art de Sabadell i la Fundació Palau. 

Es podrà veure a la sala Laboratori fins el 4 de novembre.