"El Modernisme i les flors" a Cerdanyola

Entre finals del segle XIX i començaments del segle XX, la natura va ser la gran musa i font d'inspiració d'arquitectes i artistes. La flora va esdevenir un dels repertoris per excel·lència de l'arquitectura modernista, que va establir un veritable diàleg amb el món vegetal a través de les arts decoratives.

El segon àmbit, «L’obrador, la creació de les arts de la construcció», fa un recorregut per vuit arts aplicades a l’arquitectura –ceràmica, mosaic, ferro, pedra, estuc, mosaic hidràulic, vitrall i enguixat– i recull els diferents processos de creació que mostren com materials bàsics i senzills -el ciment, el fang, la pedra o el vidre- esdevenien art, recreant o transformant el món vegetal dins l’escenari arquitectònic. Mitjançant exemples, el visitant entendrà per què les arts aplicades, considerades menors, van arribar a ser en aquell període arts majors.

En el tercer àmbit, «L’arquitectura, el jardí urbà», s’ofereix un passeig expositiu de flors i plantes que recreen un jardí gegantí i immutable a través de les arts aplicades als edificis, amb exemples representatius com la fulla d’acant, el card de bosc, el pi, la margarida o el castanyer d’Índia. Aquesta flora la veiem representada en diferents tècniques i elements arquitectònics, perquè la natura va ser el llenguatge visual proper a tota la societat que va desplegar la idea d’art total del Modernisme. D’entre totes les plantes, predomina la rosa, considerada la reina de les flors, per la qual cosa se li dedica un espai especial relacionat amb el seu simbolisme.

L’últim àmbit, «La ciutat, la natura perduda», exposa la dificultat en la conservació de les arts aplicades a la construcció. Quan desapareix del seu espai original, que és l’arquitectura, l’art aplicada es transforma en un material en risc i habitualment desapareix. L’exposició vol també reivindicar el Modernisme local i la preservació in situ del patrimoni representatiu de les ciutats en què va tenir més adeptes. Així mateix, aquesta exposició vol apropar el visitant i convidar-lo a olorar el perfum de determinades flors, escoltar i visualitzar els processos de producció o palpar les formes de determinades reproduccions. L’objectiu és convertir la visita en una nova forma de conèixer i recordar el Modernisme i les seves flors, accessible a tothom i a través de tots els sentits.

La mostra es podrà visitar des del 28 de setembre al 13 de gener de 2019. 

L'exposició és una coproducció entre els Museus d’Esplugues de Llobregat i el Museu d'Art de Cerdanyola del Vallès, que han comptat amb la col·laboració de la Diputació de Barcelona.

Entusiasme. El repte i l’obstinació en la Col•lecció MACBA

L'exposició itinerant Entusiasme. Elrepte i l’obstinació en la Col•lecció MACBA, que vam inaugurar al MAC el passat 15 de juny, és un projecte que aborda la contemporaneïtat des d'una perspectiva optimista, persistent i apassionada. Un concepte directe que, en lloc de situar les obres dins d'un àmbit temàtic o cronològic determinat, s'erigeix com un tot específic.

En termes generals, l'entusiasme s'entén com un procés subjectiu d'exaltació de l'ànim, en què la passió i el fervor actuen com a detonant emocional d'allò que es vol aconseguir. Mitjançant una anàlisi plural del concepte, el projecte revisa la col·lecció del MACBA amb l'objectiu d'escenificar i contrastar tot un seguit de comportaments i actituds sensibles a aquesta excitació. Una posició ferma i obstinada que s'allunya d'actituds ingènues o simplement alegres i aposta per qüestions de confiança, resistència i furor a diferents nivells.

El comissari de l'exposició, David Armengol, explica que "l'exposició es pot considerar un recull d'artistes tenaços i persistents en els seus treballs, una exposició itinerant i flexible que dialoga de manera diferent amb cada un dels museus que l'acullen".

Armengol ha buscat mostrar diferents aproximacions al concepte entusiasme, en el que de fet són maneres d'apropoar-se a l'art contemporani i les arts visuals, com podrien ser els artistes que creen el seu propi món. Altres possibles aproximacions basades en l'acte entusiasta serien la potència creativa de la vida quotidiana, la càrrega performativa del cos, l’activisme de caire social i la posada en crisi de la pròpia noció d'art.

Els artistes presents a la mostra són Ignasi Aballí, Vito Acconci, Maja Bajevic, Marcel Broodthaers, Anne-Lise Coste, Esther Ferrer, Peter Friedl, Richard Hamilton, Emanuel Licha, Gordon Matta-Clark, Cildo Meireles, Younès Rahmoun, Tere Recarens, Àngels Ribé, Dieter Roth, Mireia Sallarès i Zush.

 Entusiasme. El repte i l’obstinació en la Col·lecció MACBA és una exposició itinerant del Programa d’Arts Visuals de l’Oficina de Difusió Artística (ODA) de la Diputació de Barcelona, organitzada en conveni amb el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA) i en col·laboració amb els municipis que l'acullen. 

Es podrà visitar al MAC  fins el proper 2 de setembre de 2018.

El mòdul sensorial 'Les Dames de Cerdanyola amb els 5 sentits'

El projecte ha estat fruït de la col·laboració dels artistes David Brú i Alfons Forrellad en l'apartat sonor, de l'escola Ramon Fuster al tàctil i del perfumista Ernesto Ventós de la Colección OlorVISUAL. La descripció compta amb la veu de l'actriu Emma Vilarasau i la música del compositor Pedro Pardo. El mòdul es presentava el dissabte 12 de maig a les 12 hores en un acte obert a tothom.

El MAC disposa des de fa temps de mòduls sensorials per a facilitar a la ciutadania afectada per discapacitat visual l'accés a les seves col·leccions. Els mòduls sensorials s'emmarquen en el programa La mirada tàctil, impulsat per la Diputació de Barcelona i entitats com l'ONCE i l'ACIC.

El MAC presenta des del 2011 un mòdul pensat a partir de l'art del vitrall emplomat com element d'interpretació tàctil, ja que els vitralls modernistes de l'antiga Torre Evarist López són l'estrella indiscutible del museu. El mòdul, a partir d'eines i de diferents fases de producció d'un vitrall, permet entendre una tècnica que es remunta a l'Edat Mitjana però que va assolir una gran difusió i excel·lència en temps del modernisme.

El modernisme és molt més

La Diputació de Barcelona va presentar el 25 d'abril, en un acte al Recinte Modernista de Sant Pau, les noves accions de promoció del projecte “Barcelona és molt més” previstes per a aquest 2018. En el marc de “l’Any del Turisme Cultural”, designat per l’Agència Catalana de Turisme, la Diputació impulsa l’articulació d’un seguit d’accions amb l’objectiu de posicionar la demarcació de Barcelona com a destinació modernista.

Durant la presentació, en van donar a conèixer conjuntament les fires i festes modernistes de les comarques barcelonines, així com els recursos i productes existents al voltant d’aquesta temàtica.

D’aquesta manera, la Diputació de Barcelona i Barcelona Turisme presenten el modernisme com a estratègia conjunta de promoció turística amb l’objectiu de posicionar Barcelona i les seves comarques com una destinació cultural de primer nivell. La nova orientació del projecte s’engloba dins el concepte “El modernisme és molt més”.  I és que el modernisme forma part del nucli dur de la identitat catalana i parla de desenvolupament urbanístic, d’industrialització, de colònies tèxtils i moviments obrers, de prohoms i mecenes, del naixement d’una Catalunya moderna més enllà de les formes sinuoses i les rajoles acolorides.

Tot aquest patrimoni material es posa en valor cada any en les diferents festes modernistes que se celebren puntualment a Barcelona i a les seves comarques. El calendari oficial de fires modernistes són: IV Festa Modernista del Roser de Maig a Cerdanyola del Vallès (5 i 6 de maig), XVI Fira Modernista de Terrassa ( 11, 12 i 13 de maig), 4es. Jornades Modernistes de l'Ametlla del Vallès  (19 i 20 de maig), XIV Fira Modernista de Barcelona (1, 2 i 3 de juny), XI Fira Mercat Modernista de Canet de Mar (Del 14 al 16 de setembre), VII Jornades Modernistes de La Garriga (Del 5 al 7 d’octubre), X Ia Diada modernista. El final de l’estiueig a Cardedeu ( 6 i 7 d’octubre) i la 18a Festa Modernista de la Colònia Güell de Santa Coloma de Cervelló (Del 19 al 21 d’octubre 2018.

Els principals actors de la promoció i la gestió turística de la demarcació, Turisme de Barcelona i Turisme de la Diputació de Barcelona, col·laboren en la creació de productes que repercuteixen en benefici  de ciutat i comarques. La marca Barcelona és molt més neix de la necessitat d'explicar al ciutadà i al turista que les comarques de Barcelona són el territori que envolta la ciutat de Barcelona, una destinació turística sorprenent, plena d'experiències úniques i d'atractius singulars.

En aquest marc, Cerdanyola hi va estar representada pel personal del MAC i uns personatges caracteritzats entre els quals destacava la Dama de la Tulipa dels vitralls.

El MAC rep el distintiu de Compromís per a la Sostenibilitat Biosphere

Un total de 20 serveis i empreses del Vallès Occidental (245 a tot Catalunya), entre ells el Museu d’Art de Cerdanyola, han rebut el distintiu Compromís per a la Sostenibilitat Biosphere, impulsat per la Diputació de Barcelona i la Cambra de Comerç de Barcelona i gestionat pel Consorci de Turisme de la comarca, en un acte celebrat a la Llotja de Mar de Barcelona.

El certificat que pretén estendre la cultura de la sostenibilitat turística a les empreses i serveis turístics de les comarques de Barcelona. Les empreses i serveis turístics adherits al Compromís per la Sostenibilitat Biosphere reben formació, assistència tècnica individualitzada i assisteixen a tallers per tal de poder obtenir a final d’any el distintiu i la placa corresponent. Un total de 20 establiments del Vallès Occidental han acreditat la seva aposta pel turisme sostenible i responsable.

Abans però les empreses han de passar una avaluació, els informes de les quals es revisen a la Taula de Sostenibilitat de la destinació, un òrgan col·legiat que té com a principal funció aprovar anualment els informes d’avaluacions externes i proposar la concessió, renovació o revocació del distintiu de les empreses participants al programa. Com a resultat d’aquesta implantació voluntària, els serveis turístics que hi participen obtenen el distintiu de “Compromís per la sostenibilitat Biosphere”, anualment renovable.

L’acte de lliurament de les plaques acreditatives a les empreses i serveis distingits durant el 2017 es van lliurar el passat dimarts, 13 de març, i a l’acte va assistir la regidora de Cultura de l’Ajuntament, Elvi Vila, acompanyada per tècnics del MAC.  

La Maleta Buïgas

El passat 31 de maig vam fer l’acte oficial de presentació de l’anomenada Maleta Buïgas. És una de les darreres donacions que ha rebut el MAC i conté 182 plaques de vidre amb fotografies i projectes de l'enginyer Carles Buïgas sobre la tasca que va fer a Montjuïc per a l’Exposició Internacional de Barcelona de 1929 i d’altres projectes visionaris. Actualment només queda en peu la Font Màgica, però aquesta era només una petita part d’un gran projecte de llum i aigua.

Aquesta maleta va pertànyer a Carles Buïgas, i ha estat donada al MAC pel Rotary Club de Cerdanyola que la va adquirir a la família d’una de les seves col·laboradores. Amb aquest acte el Rotary passa a formar part de la llarga llista de donants i mecenes d’un museu que va creixent a partir de les aportacions de la ciutadania. Cal destacar que més d’un 80% del seu fons està format per donacions de particulars en un cas inèdit i molt singular al nostre país.

Però per a recuperar aquesta destacada peça que aportarà una informació decisiva per a l’estudi del “Mag de l’aiguallum” i de l’Art Déco català, s’ha comptat amb la col·laboració de la Diputació de Barcelona i la seva Oficina de Patrimoni Cultural que han donat suport a l’inventari i conservació preventiva de la peça que es trobava en perill degut a la delicadesa del suport fotogràfic antic.

DESCRIPCIÓ IDENTIFICATIVA:

En una col·lecció privada de Cerdanyola es va localitzar una maleta que provenia de l’estudi de l’enginyer Carles Buïgas amb desenes de plaques de vidre fotogràfiques. El Rotary Club de Cerdanyola a petició del museu va adquirir el fons i en va fer donació al Museu d’Art de Cerdanyola.

Les plaques reprodueixen fotografies de l’obra de Carles Buïgas a l’Exposició Internacional de 1929 i d’altres projectes de l’època:

Font màgica

Avinguda de Maria Cristina

Plaça de l’Univers

il·luminació del Palau Nacional i d’altres pavellons

Fonts i llums dels jardins, etc

La nau lluminosa

El teatre integral

La Maleta Buïgas és literalment una maleta de fusta, amb l'interior compartimentat, que conté 182 diapositives de vidre, en format 85 x 100 mm, considerat generalment com format americà. El conjunt de diapositives mostra una selecció d'imatges de projectes de Carles Buïgas, vistes de l'Exposició Internacional de Barcelona de 1929 i d'altres esdeveniments contemporanis rellevants per l'enginyer. La importància d'aquesta maleta és que és una col·lecció de diapositives que pertanyia a Carles Buïgas en deduïm que: a) complia amb una funció de documentació i arxiu i b) era un instrument de comunicació visual alhora de presentar els seus projectes i idees.

Les diapositives en placa de vidre tenen el seu origen en l'anomenada llanterna màgica, primer aparell visor d'imatges per projecció, i són les precursores de la diapositiva clàssica de 35 mm. El seu moment àlgid és durant el primer terç del segle XX, on es produeixen de forma massiva, però, a partir dels anys 40, comencen a ser una raresa i a mitjans de segle són substituïdes per les pràctiques i econòmiques diapositives a color, en marc de plàstic. Tècnicament, són positius fotogràfics, en blanc i negre, possiblement al gelatinobromur de plata, damunt d'una placa de vidre. Els objectes formats per una placa de vidre, amb una emulsió fotosensible que conté la imatge, una màscara o paspartú de paper, que sovint porta imprès el nom de l'estudi fotogràfic o proveïdor, i una segona placa de vidre que protegeix la imatge. Finalment, aquest “sandwich” està tancat amb una cinta de paper adhesiu, per tot el perímetre. Algunes diapositives estan acolorides a mà, probablement usant colors a l'oli transparents, anilines o aquarel·les. Cada diapositiva pot portar diverses etiquetes identificatives, impreses i/o manuscrites.

El Palau dels Artesans. El Palau Güell

El passat 15 de desembre vam inaugurar l'exposició temporal El Palau dels Artesans. El Palau Güell, que es podrà veure fins el 2 d'abril del 2017 a la planta baixa.

El Museu d’Art de Cerdanyola, un dels edificis modernistes més carismàtics del municipi, acollim aquesta exposició dedicada una de les obres més emblemàtiques projectades per Antoni Gaudí: el Palau Güell de Barcelona. Aquesta exposició, a través de les fotografies de Ramon Manent i els textos de la comissària Raquel Lacuesta, ens explica l’arquitectura, l’espai, les arts aplicades i els oficis artístics de l’edifici, que avui és Patrimoni Mundial de la UNESCO.

El Palau dels Artesans vol posar en valor el treball dels nombrosos artesans, artistes, industrials i operaris que van participar en l'execució dels elements decoratius del Palau Güell en totes les seves arts aplicades: fusta, forja, vitrall, pedra, ceràmica, guadamassil, teixit o pintura. Petites grans joies de l'edifici que ens arriben projectades gràcies a Ramon Manent, especialista en fotografia de l'art amb més de 40 anys de professió.

El recorregut expositiu que acompanya les imatges ha estat elaborat per la comissària Raquel Lacuesta, historiadora de l'art i estudiosa de l'obra i la personalitat de Gaudí. L'exposició permetrà al visitant descobrir les formes, peces i estructures singulars que resten amagades a cada estança i racó d'aquest palau urbà construït per Gaudí a finals del segle XIX.

Andròmines miraculoses...

Les inquietud sobre el nostre esta físic han estat sempre un motor important per a la invenció d'aparells i productes, que s'han mogut entre uns fonaments científics i tecnològics i uns resultats fantàstics. Andròmines miraculoses. Entre la màgia i la ciència, és el títol de la nova mostra de la sèrie de Coincidències insòlites que es podrà veure al Museu d'Art de Cerdanyola fins l'1 de novembre.

Amb el suport de la Diputació de Barcelona, els museus Palau Mercader (Cornellà), Tomàs Balbey (Cardedeu), de Viladecans i el MAC hem aportat aparells i enginys diversos per construir aquesta mostra. L'aportació concreta del MAC ha estat el famós llapis Termosan, que es fabricava als antics Laboratoris Domènech, actual seu del museu. Al llapis i publicitat de l'època els acompanya una gravació publicitària dels anys 30.

Homenatge a Enric Granados

Des del 14 de maig, el MAC acull la mostra ‘L’empremta d’Enric Granados. Entre el drama i el mite‘, coincidint amb el centenari de la mort del músic. Es tracta d’una exposició que forma part del programa ‘Coincidències insòlites‘, que reuneix peces de diversos museus de la Xarxa de Museus Locals de la Diputació de Barcelona amb un nexe en comú. Entre ells també materials del MAC.

La figura del compositor lleidatà té una presència destacada a les col·leccions dels museus de la Xarxa de Museus de la Diputació de Barcelona. A partir d’aquests fons es planteja un breu recorregut que aborda la seva figura i l’impacte de la seva mort en plena guerra mundial, la font d’inspiració i la connexió amb Goya i, finalment, el seu cercle d’amistats amb intel·lectuals, artistes i personatges de l’època.

En el marc dels actes que Cerdanyola del Vallès va dedicar a Enric Granados, el mateix dissabte 14, a les 19h, va tenir lloc el concert “Enric Granados. Homenatge a un somiador”, interpretat per l’Orquestra Simfònica Victoria de los Ángeles sota la direcció de Pedro Pardo.

L'exposició es podrà visitar a Cerdanyola fins al 8 de juliol. Posteriorment, s’instal·larà a la Fundació Palau de Caldes d’Estrac (del 8 de juliol a l’1 de setembre), el Museu d’Arenys de Mar (del 2 de setembre a l’11 d’octubre), el Museu d’Art de Sabadell (de l’11 d’octubre al 25 de novembre) i el Museu Abelló de Mollet del Vallès (del 25 de novembre al 26 de febrer del 2017).

La Festa Major del Roser de Maig i el mercat modernista

Comença a ser tradició que la festa Major del Roser de Maig tingui regust modernista, igual que els anys anteriors, ambun eix principal vertebrat al voltant del mercat que se situa al centre de la ciutat: la Fira Modernista del Roser de Maig. Novament, van poder participar de les festes personatges reals com Ismael Smith, Enric Granados o Josep de Togores i de fantasia com les Dames del vitralls modernistes.I el Museu d'Art hi vam aportar diverses activitats i propostes durant el cap de setmana del 30 d'abril i 1 de maig.:

. Diversos tallers demostració: escultura, vidre, mosaic... amb la participació de l'Associació d'Artistes Plàstics de Cerdanyola.
. La tradicional exposició de bonsais al jardí del museu, que organitzen els Amics del Bonsai de Cerdanyola.
. Durant tot el cap de setmana l'accés al museu va ser lliure, i excepcionalment també es va obrir dissabte al matí d'11 a 14h i el dia 1 de maig que habitualment és tancat.
. Diumenge a les 11h hi havia organitzada una visita guiada al museu i un petit itinerari modernista per l'entorn que va agrupar 47 persones (gens malament!).
. Durant el cap de setmana també es va poder veure al vestíbul del museu el cartell original de la Festa del Roser de Maig d'enguany i alguns esbossos que ha fet l'artista MARÍA MARTÍNEZ (autora del projecte Lula i Cocó).

Igual que en anys anteriors, entre les parades del carrer vam instal.lar la del museu al costat de l'entrada, principal, on vam distribuir informació sobre modernisme que ens havien fet arribar diversos museus de Catalunya i la Diputació de Barcelona.Al nostre costat s'hi va ubicar una parada del Palau Güell de Barcelona, que van voler estar presents a la festa.

Nova exposició: La dissort del racionalisme

A la dècada de 1930 a Cerdanyola es van projectar set habitatges d’estil racionalista. Avui només un conserva l’estat original. A partir dels expedients de llicència d’obra i d’enderroc conservats a l’Arxiu Municipal podem resseguir la seva evolució i descobrir aquest patrimoni arquitectònic invisible.

El racionalisme va ser un moviment de ruptura amb els estils històrics. Establí un nou concepte de bellesa basat en la funcionalitat de l'obra, amb predomini del volum sobre la massa, amb formes basades en el rectangle i les línies horitzontals, sense ocultar l'estructura de l'edifici, amb parets llises, sense superficialitat ornamental.

A Cerdanyola, al costat de la majoritària arquitectura noucentista de l’època, uns quants propietaris i arquitectes apostaren per una arquitectura innovadora, de qualitat, i amb molta personalitat.

Tres de les set cases s’ampliaren i es reformaren els anys 1942, 1945 i 1952, amb una voluntat explícita d’amagar l’estil original sota una aparença de masia regionalista. Quines van ser les motivacions d’aquesta ocultació deliberada?

Dues cases perduraren durant anys, una ara ja protegida pel Pla especial de 2003, i l’altra fins al 1991, quan s’enderrocà per edificar diversos habitatges. Com han estat considerades aquestes cases des de la seva construcció fins avui?

El 1993 es va reformar i ampliar una altra casa respectant el projecte original. Què va impulsar als propietaris i als arquitectes a fer aquesta delicada i elegant intervenció?

Las mostra, que compta amb el suport de la Diputació de Barcelona, es pot visitar fins el 28 de febrer a l'Espai Arc del MAC.

El dimecres 3 de febrer a les 19,30h hi haurà -a la sala d'actes- una taula rodona sobre el tema amb diversos experts.

Podeu veure el video promocional que hem preparat seguint aquest enllaç.

El MAC ha obtingut el segell de qualitat turística SICTED

Portàvem temps treballant-hi i al final ho hem aconseguit.A final de 2015 ens han notificat l'obtenció d'aquest segell de qualitat turística per al MAC.

Què és el SICTED?

SICTED són les sigles de Sistema Integral de Calidad Turística Española en Destinos. És un projecte de millora de la qualitat de les destinacions turístiques promogut per la Secretaria d'Estat de Turisme, amb l'objectiu últim de millorar l'experiència i satisfacció del turista.A la província de Barcelona es gestiona des de la Diputació i la Cambra de Comerç.Implica tot un sistema de treball per optimitzar resultats i donar un millor servei al visitant. Podeu trobar més informació aqui.

En tot cas, és un reconeixement a la tasca del museu i un compromís de futur per seguir millorant el servei als nostres usuaris.

Nova exposició: "Catifes de ciment"

 

L'exposició, que es va inaugurar al MAC el divendres 6 de novembre, està organitzada conjuntament per la Diputació de Barcelona, l’Ajuntament de Sitges i Museus de Sitges, posa en valor la utilització de la rajola hidràulica, un objecte estretament vinculat a l’arquitectura catalana entre els anys 1890 i 1930. També permet situar els orígens, identificar els principals fabricants, aprofundir la tècnica i percebre l’evolució del disseny d’aquestes peces decoratives. La mostra, al seu pas per Cerdanyola, s'ha enriquit amb la incorporació d'alguns exemples de rajola recuperades d'edificis locals i que formen part del fons del MAC, així com d'algunes làmines d'un catàleg de la casa Escofet que són també del museu.

A Catalunya, les empreses que manufacturaven rajoles hidràuliques van comptar amb la col·laboració d’artistes i arquitectes reconeguts arreu del país, com Alexandre de Riquer, Lluís Domènech i Montaner, Josep Puig i Cadafalch, Antoni Maria Gallissà o Rafael Masó. 

L’èxit d’aquestes catifes de ciment va traspassar els límits d’aquest estil, i els seus dissenys i es van adaptar al nou gust sorgit de l’art déco.

Aprofitant l’exposició (que es podrà visitar fins el 17 de gener de 2016), el MAC vam programar, per al diumenge 8 de novembre, un taller gratuït dirigit al públic familiar. Allà els participants (a partir dels sis anys) van decorar una rajola amb plantilles inspirades en les rajoles modernistes de l’exposició “Catifes de ciment”.

Altres activitats complementàries que s’han programat són la conferència “Mosaic i ceràmica. El color a l’arquitectura modernista”, a càrrec de l’especialista Marta Saliné (dijous 19 de novembre a les 19h), i una visita a la Fàbrica de Mosaics Martí de Manresa.

Presentat el programa del segon semestre de 2015

El passat 8 de setembre la regidora de Cultura, Elvi Vila, la cap del Servei de Cultura, Jordina Puntí i el director del MAC, Txema Romero, van presentar en roda de premsa el programa del museu de setembre, juntament amb l'entitat Bambalina amb qui es va presentar la propera edició del MAC&XIC que es farà al Museu el cap de setmana del 26-27 de setembre.

Pel que fa al programa del MAC, destaquem la celebració per segona vegada, el 25 de setembre de la Nit Europea de la Recerca, un projecte anual en el qual investigadors d’un centenar de ciutats europees dediquen una nit a la divulgació científica. El MAC esdevindrà durant una tarda i nit un centre de divulgació científica sobre les investigacions que es generen al sincrotró Alba. A diferència de l'anterior edició, enguany les activitats s'han centrat més en el públic infantil.

Les noves exposicions aniran de l'art històric al contemporani, amb Espai i arquitectura del cerdanyolenc Jaume Maymó (setembre), Vint caixes i una pedra de Lujan (octubre), Catifes de ciment (novembre) de la Diputació de Barcelona dedicada al paviment hidràulic i una de producció pròpia: La dissort del racionalisme (desembre). L'actual exposició Baldomer Gili Roig i la fotografia, s'allarga fins el 18 d'octubre.

El mes de setembre tenim una agenda atapeïda amb la inauguració de l’exposició Espai i arquitectura (dia 18), la 2a edició de la Jornada d’Art i Joves, amb música en directe i tallers al jardí del museu (dia 19); l'activitat Guies d’Altres Móns. La mirada dels joves artistes (dia 20); la Nit Europea de la Recerca (dia 25) i els espectacles infantils del MAC&XIC (dies 26 i 27).

Una novetat en primícia és que el vitrall modernista de Les Dames del Gronxador sortirà provisionalment del MAC per participar a l'exposició MODERNISME.Arts-Tallers-Indústries que s'inaugurarà a La Pedrera de Barcelona el 8 d'octubre.

Coincidint amb una nova edició del Festival Internacional de Blues de Cerdanyola (del 8 al 18 d'octubre), el museu acollirà el concert inaugural (8 d'octubre) i una activitat infantil el dia 17.

Per la resta, mantenim els programes de Joves i el Nit Lab (30 d'octubre), els tallers familiars, el programa de gent gran, la participació a la Festa de Sant Martí, les visites guiades mensuals, etc.

Nova coincidència insòlita sobre la higiene personal femenina

 L'evolució de la higiene personal té una llarga història, amb importants avenços i retrocessos. Les dones romanes gaudien de les termes per poder-se netejar el cos, com ho van fer les dones àrabs; no així les contemporànies cristianes de l'època medieval ni les dones europees de l'època moderna. Són moments en què la netedat del cos passava per hores baixes, fins que es va arribar a mitjan segle XIX, en què un grup de persones, la majoria metges, van fer evident la importància de la higiene per evitar epidèmies, i no solament la higiene personal sinó també la de les cases i la de la ciutat en general.

El MAC acull actualment aquesta petita mostra a l'Espai Arc i fins el 31 de juliol, com a part dels museus organitzadors -amb el suport de la Diputació de Barcelona- i pels quals està itinerant.

Museu de Viladecans - Ca n'Amat
Viladecans, del 5 de febrer al 31 de maig de 2015

Museu d'Art de Cerdanyola
Cerdanyola del Vallès, del 4 de juny al 31 de juliol de 2015

Museu de L'Hospitalet. Edifici de l'Harmonia
L'Hospitalet de Llobregat, del 9 d'octubre al 30 de novembre de 2014


Museu de Sant Boi de Llobregat
Sant Boi de Llobregat, del 5 de desembre al 25de gener de 2014

"Joies d'escultor", petita mostra itinerant

Es tracta d’una petita mostra de joies d’escultors catalans de principis de segle XX, com Manolo Hugué, Pau Gargallo, Ismael Smith i Pablo Picasso. L’exposició s'ha dut a terme gràcies a la col·laboració entre la Fundació Joan Abelló, de Mollet del Vallès, Thermàlia, de Caldes de Montbui, la Fundació Palau de Caldes d’Estrac i el Museu d’Art de Cerdanyola, amb el suport de la Diputació de Barcelona.

A l’acte de presentació, el 9 d'abril, els directors dels museus que han participat i on posteriorment també s’exposarà, van oferir una breu explicació sobre els artistes representats i una visita guiada per la mostra. El MAC hi aporta els dos anells de plata d'Ismael Smith que formen part del museu i que habitualment s'exposen a la sala permanent.

Joies d’escultor ha estat comissariada des del MAC i forma part del programa Coincidències Insòlites de la Xarxa de Museus Locals de la Diputació. Les Coincidències Insòlites són un programa a través del qual els museus participants posen en diàleg dues o més peces del seu fons per establir un vincle de tipus simbòlic, estètic o conceptual. Aquesta proposta permet reflexionar sobre els objectes, els esdeveniments, els museus i els municipis, i a nivell general, sobre les relacions i punts de contacte que existeixen en un patrimoni cultural local que ens és comú.

Les joies estaran exposades al MAC fins al 31 de maig. Posteriorment, es podran visitar al Museu Abelló de Mollet del Vallès, del 4 de juny al 6 de setembre; al Thermalia. Museu de Caldes de Montbui, del 10 de setembre al 30 d'octubre; i a la Fundació Palau, del 5 de novembre al 17 de desembre.


ADDENDA:

L'exposició va comptat amb una activitat complementària el 22 d'abril amb la  la conferència “La ciutat enjoiada”, a càrrec de Teresa Maria Sala, professora del Departament d’Art de la Universitat de Barcelona. L’acte va girar entorn les joies del Modernisme. Sala va abordar l’esplendor de la joieria modernista, tot establint paral·lelismes amb l’arquitectura i l’interiorisme d’una època que troba l’ideal en el concepte d’art total. Sala és professora Titular d’Història de l’Art Modern i Contemporani de la Universitat de Barcelona i Doctora per la Universitat de Barcelona, a més d’especialista en art dels segles XIX-XX.

Inaugurada l'exposició "Art en trànsit"

El dimecres 18 de març vam inaugurar a les sales d'exposició temporal la mostra «Art en trànsit», que reuneix una selecció d’obres procedents de la Col·lecció del Centre d’Art la Panera: una col·lecció pública iniciada per l’Ajuntament de Lleida el 1997, a partir de la convocatòria de la Biennal d’Art Leandre Cristòfol. Amb aquest certamen s’ha procurat analitzar bianualment la situació de l’art contemporani català i espanyol, i al mateix temps s’han realitzat diferents adquisicions que permeten copsar els diferents camins que han seguit les arts visuals contemporànies des de principis dels anys noranta fins a l’actualitat.

La tria d’artistes i obres se centra en el fet que vivim en un món canviant i en trànsit continu, on les conviccions d’ahir són les incerteses d’avui, i on les veritats irrefutables del passat han perdut solidesa i credibilitat. Són artistes fills de la modernitat i, per extensió, de la postmodernitat. Amb la intenció de fer més intel·ligible la complexitat, l’exposició es condueix des del subjecte i el gènere fins a marcs conceptuals més amplis, com ara l’espai públic i els moviments migratoris, i finalitza amb la revisió de la història i l’emergència de conflictes.

Els artistes participants a «Art en trànsit» són: Antoni Abad, Juan Pablo Ballester, Susana Casares, Izaskun Chinchilla, Santiago Cirugeda, Javier Codesal, Carles Congost, Democracia, Patricia Esquivias, Alicia Framis, Valeriano López, Javier Peñafiel, Josu Rekalde, Francesc Ruiz, Belén Uriel i Oriol Vilanova.

L'exposició comença la seva itinerància a Cerdanyola, on hi serà fins el 10 de maig de 2015, i després circularà per diversos museus de Catalunya. 

 

En marxa el passaport dels museus!

Els 9 museus municipals del Vallès Occidental que formem part de la Xarxa Museus Locals de la Diputació de Barcelona oferim mitjançant aquest passaport un recorregut per la comarca que permetrà conèixer la història i el patrimoni arquitectònic i cultural.

-         Museu de la Pagesia de Castellbisbal

-         Museu i Poblat Ibèric de Ca n’'Oliver de Cerdanyola del Vallès

-         Museu d'’Art de Cerdanyola del Vallès

-         Museu Municipal de Montcada i Reixac

-         Centre d’'Interpretació del patrimoni Molí d’en Rata de Ripollet

-         Museu Municipal Castell (MMUC) de Rubí

-         Museu d’'Art de Sabadell

-         Museu d'’Història de Sabadell

-         Museu del Monestir de Sant Cugat del Vallès

-         Museu del Tapís Contemporani de Sant Cugat del Vallès

-         Seu d'’Ègara – Esglésies de Sant Pere de Terrassa

-         Castell Cartoixa de Vallparadís de Terrassa

El passaport et permetrà beneficiar els usuaris amb descomptes i regals als museus. Per cada museu visitant es posarà un segell al passaport, obtenint un petit regal en cada visita. A mesura que s'acumulin segells es podrà optar a altres regals.Completant aquest passaport i obtenint els 12 segells, s'entrarà en el sorteig d'una nit d'hotel en habitació doble estàndard en règim d'allotjament i esmorzar per a dues persones a Eurostar Hotels. 

El passaport es pot demanar a qualsevol dels museus esmentats de manera gratuïta.

 

Normativa d’ús del passaport de museus:

-         El passaport només es pot utilitzar en els museus detallats i per poder beneficiar-se dels descomptes i regals és imprescindible presentar-lo i que estigui segellat pel museu emissor.

-         El passaport només podrà tenir un segell de cada museu i s’obtindrà el descompte corresponent només una vegada

-         El passaport és vàlid per la persona que figura com a titular i la seva unitat familiar

-         El titular obtindrà un premi un cop aconseguits els 12 segells i entrarà en el sorteig de d’una nit d’hotel.

-         La vigència del passaport és d'’un any natural.