El 12 de juny vam inaugurar aquesta mostra del treball del jove artista Jordi Abelló titolada "Machines" que romandrà a una de les sales temporals fins el 31 d'agost.
Aquest nou projecte d'Abelló consta de més de 2.500 dibuixos, 90 pintures de petit
format, 3 vídeos i un llibre d’artista autoeditat i dissenyat per Josep
Basora. El treball s’ha realitzat en l’últim mig any, de forma
intensiva, i ha estat pensat per ser exposat al Museu d’Art de
Cerdanyola.
Jordi Abelló ha fusionat en aquesta nova sèrie artística elements
mecànics i retrats
“en un intent de trobar el nostre rostre a través de
les màquines que ens envolten i a la vegada que les màquines
s’humanitzen irremeiablement”. El treball de l’artista reusenc comença
amb el dibuix en múltiples llibres de màquines tant antics com moderns
on intenta trobar el rostre humà
“el que som i en allò que ens hem
convertit” assegura. “He intentat humanitzar la màquina i aquesta ha
estat una constant en el meu treball, buscar el retrat del segle XXI”
diu Jordi Abelló. La idea subjacent de l’exposició és que les màquines
prenen el control i amenacen la vida humana. En aquest sentit, l’artista
reusenc adverteix:
“Amb els drons ja està passant i segurament veurem
com prenen decisions de guerra per actuar pel seu compte”.
El nou treball d’Abelló s’inspira en les avantguardes històriques i
concretament en els moviments artístics del futurisme i del cubisme.
“Tenia clar que ho havia de fer evolucionar cap a una visió
contemporània de la màquina tal i com la concebo actualment. Les
màquines tenen avui en dia capacitat per destruir-nos i molt aviat
prendran el control del nostre destí com a espècie si no ho han fet ja”
reflexiona l’artista. I afegeix:
“La pintura és presenta com una
esperança, com una humanització que frena l’avenç de les màquines”.
Sobre la proposta d'exposar al MAC, Abelló diu:
“Quan em van proposar
de ser al museu, vaig reflexionar sobre què hi duria. Volia fer una
sèrie nova i la volia relacionar amb l'entorn en què estaria exposada.
Vaig estar reflexionant sobre el modernisme i com la burgesia que el va
fer possible s'enriquia a través de la màquina i de l'explotació dels
treballadors, fins i tot dels infants. En canvi, les cases burgeses eren
idíl·liques. Reflectien l'harmonia de la natura i clamaven per un món
perfecte”. L’exposició està, per tant, pensada
per a l’espai on es podrà veure durant tot l’estiu. A la mostra es podrà veure el cicle
Machines al complert. També el
llibre d’artista autoeditat amb una selecció dels 2.500 dibuixos i
pintures. El llibre es podrà encarregar i s'editarà sota demanda o bé es
podrà descarregar de forma gratuïta a la web de l'artista.
L'exposició conté 3 vídeos creats per a l'ocasió, que signifiquen i donen sentit contemporani al discurs de fons:
-
Machines, que dóna nom a l'exposició, explica la història de la
màquina. De l’aparició de l’ull humà, passant per els tomahaws de les
guerres contemporànies, per la càmera de videovigilància a les
fronteres, fent un salt cap els drones, per acabar amb la bomba atòmica,
que és el rostre autèntic del Crit de Munch. Un vídeo conceptual per
mostrar l'evolució de la màquina, font d'energia i de destrucció a la
vegada.
-
Pintures Machines (acompanyat de les pintures) per explicar
les pintures. Hi haurà transicions entre la màquina cap a la
pintura i estarà animada. La pintura humanitza la màquina i troba el seu
rostre autèntic.
-
Bombarders (acompanyat de les pintures) que mostrarà
bombardeigs, aprofitant la sèrie de bombarders realitzada sobre un
llibre. Se superposen imatges de bombardeigs sobre la població amb
pintures en primer pla, rostres de la mort.
L’artista reusenc considera que amb la sèrie
Machines porta 100 anys
després les màquines a l'interior de les seves cases i Abelló explica
que en mostra
“les conseqüències més funestes. Les màquines amb
capacitat de destruir la humanitat”.
Podeu visitar
aqui la web sobre l'exposició.
selecció representativa de les seves millors instantànies, que provenen de les donacions de les famílies Gili Vidal i Giró Gili, les quals inclouen un fons de més de 1.200 plaques de vidre preses per l'artista (Llegat Dolors Moros).
